京剧字音与板腔教程

定　　价：58 元

• 作者：费玉平
• 出版时间：2021/11/1
• ISBN：9787503970566
• 出 版 社：文化艺术出版社

• 中图法分类：J821 
• 纸张：胶版纸
• 开本：16开

内容简介

字音、板腔、技巧是构成京剧唱腔的三大要素。无论对于艺术院校的本科生、研究生教学，还是京剧院团的演唱、演奏、创作、研究，或各界京剧爱好者，都是必须掌握的专业知识。

本书论述了字音知识、板腔关系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，并对传承性的京剧经典唱段进行分析。绘制了详细的上口字、尖团字查询总表；系统讲授了京剧行当、唱腔、流派的关系，并对京剧老唱片数据展开了研究。

需要说明的是，京剧的上口字、尖字在唱念中采用特殊的读音。在第二章中，重点标明了普通话的标准读音和上口字、尖字的特殊读音，供读者比对。为便于读者更好地了解相关知识，作者特地选取了一些音频和视频。音频、视频有京剧的传统曲牌、不同流派的唱腔，也有伴奏以及新创作的京歌。

编辑推荐

《京剧字音与板腔教程》论述了字音知识、板腔关系、流派唱腔、演唱技巧、伴奏手段，并对传承性的京剧经典唱段进行分析。

作者介绍

费玉平，1956 年7 月生于北京。著名作曲家，京胡演奏家，中国戏曲学院教授，国家一级作曲，硕士研究生导师。

从艺50 年，19711984 年，在广州京剧团工作。19841988 年，在中国戏曲学院师从关雅浓教授、任枫教授学习京剧作曲。先后在中国京剧院、中国戏曲学院担任京胡演奏、作曲创作、京剧教学工作。20122015 年，兼任吉首大学张家界学院音乐舞蹈系主任。2018 年开始担任北京航空航天大学精品课特聘教授。

作曲代表作：京剧《水西遗恨》《李亚仙》《春香传》《黛玉葬花》《东方欲晓》等30 部，原创歌曲《金街作线绣北京》《中国少年梦》。获、省部级作曲奖7 项。

京胡演奏作品：《梅尚程荀张派唱腔与伴奏艺术》VCD（操琴演奏）。在多部舞台演出剧目中担任京胡伴奏。2017 年担任国家艺术基金项目程砚秋经典剧目传承与人才培养京胡教学工作。

学术著作：《京剧作曲技法》《创腔经验谈》《京胡演奏教程》《京剧唱腔句法与作品分析》《裘派唱腔琴谱集》《费文治京胡伴奏琴谱集》《杨派唱腔琴谱集》等。发表专业学术论文60 余篇。

目 录

上篇 字音与行当

第 章 字音知识

一、中原音韵 003

二、中州音韵 004

三、京剧音韵 004

四、十三辙 004

五、五音 004

六、四呼 005

七、曲韵六部 006

八、湖广音 007

九、北京音 008

十、四声调值 008

十一、入声字 008

十二、三才韵 010

十三、虚字用法 010

第二章 上口字和尖团字

一、概述 012

（一）方言声韵母 013

（二）特殊符号说明 014

（三）北京音与上口字的拼音变动 014

（四）尖团字比较 014

二、上口字查询总表 014

（一）遥条辙 014

（二）由求辙 015

（三）乜斜辙 015

（四）姑苏辙 015

（五）江阳辙 016

（六）怀来辙 016

（七）中东辙 016

（八）人辰辙 017

（九）一七辙 019

（十）言前辙 020

（十一）灰堆辙 020

（十二）梭波辙 020

三、尖团字查询 022

（一）一七辙 022

（二）由求辙 023

（三）人辰辙 023

（四）遥条辙 024

（五）言前辙 025

（六）江阳辙 025

（七）乜斜辙 026

（八）梭波辙 026

（九）发花辙 026

（十）中东辙 027

（十一）怀来辙 027

四、特别说明 027

第三章 行当特征

一、概述 028

（一）行当的分类 028

（二）末行的消失 028

二、各行当特征 029

（一）生行特征 029

（二）旦行特征 030

（三）净行特征 031

（四）丑行特征 031

中篇 板腔与演唱

第四章 唱腔曲调

一、概述 035

（一）腔调 035

（二）调式 035

（三）调性 035

（四）唱腔句式落音 035

（五）唱腔调式主音 036

二、皮黄腔 036

（一）西皮 036

（二）二黄 037

（三）反二黄 037

（四）反西皮 038

三、其他腔 038

（一）南梆子 038

（二）四平调 039

（三）反四平调 039

（四）高拨子 040

（五）娃娃调 040

（六）唢呐二黄 041

（七）徽调二黄 041

（八）汉调二黄 042

（九）反汉调 042

第五章 板式结构

一、概述 043

（一）曲牌体与板腔体 043

（二）节奏、节拍、节奏型 043

（三）板眼 043

二、无眼板类 044

三、一眼板类 044

（一）原板044

（二）二六044

四、三眼板类045

（一）慢三眼（慢板）045

（二）中三眼（中板）045

（三）快三眼045

五、散板类046

（一）散板046

（二）摇板046

第六章 特殊板腔

一、板类047

（一）导板047

（二）回龙047

（三）碰板047

（四）滚板047

（五）吟板048

（六）清板048

（七）一板二眼048

（八）宽板048

（九）宽摇板049

（十）阔板 049

（十一）行板 049

（十二）排板 049

（十三）紧板 049

（十四）中八板 049

（十五）西皮评弹中板 049

（十六）弹词阔板 049

（十七）小调原板 050

二、腔类 050

（一）五音联弹 050

（二）清江引 050

（三）九连环 050

（四）节节高 050

（五）满江红 050

（六）十三咳 051

（七）哭头 051

（八）嘎调 051

（九）高调正反二黄 051

（十）西皮四平调 052

（十一）西皮高拨子 052

（十二）反西皮南梆子 052

（十三）吹黄反调 052

（十四）评弹风自度曲 052

第七章 润腔方法

一、倚音润腔 053

二、颤音润腔 054

三、滑音润腔 054

四、节奏润腔 054

五、余叔岩与杨宝森的润腔比较 054

第八章 演唱技巧训练

一、学唱程序 056

（一）先从读唱词和认识板眼开始 056

（二）京剧词格 056

（三）拍板训练 057

（四）节奏训练 057

（五）发声部位 058

（六）吐字 058

（七）气口 058

（八）张嘴的含义 058

（九）闭口音 059

（十）提溜劲 059

（十一）演唱时不能虎头蛇尾 059

二、吊嗓程序 059

三、行当色彩 059

第九章 如何区分行当流派唱腔

一、行当唱腔特点 060

二、流派唱腔特点 060

三、四大名旦尾腔 061

四、梅派唱腔特点 061

五、程派唱腔特点 061

六、尚派唱腔特点 062

七、荀派唱腔特点 062

第十章 如何为唱腔伴奏

一、谭派生腔 063

二、余派生腔 063

三、高派生腔 064

四、马派生腔 065

五、杨派与奚派生腔 066

六、言菊朋唱腔特色 066

七、麒派唱腔四大要素 067

八、张派旦腔 067

九、小生唱腔 068

十、花脸唱腔 068

十一、老旦唱腔 069

第十一章 怎样拉出京胡的分量

一、京胡的分量 071

二、传统戏与现代戏的不同伴奏理念 071

（一）韵律化、风格化 071

（二）戏剧性、音乐性 072

第十二章 经典唱段分析

一、谭鑫培名段 叹英雄失势入罗网 073

二、余叔岩名段 张公道三十五六子有靠 078

三、余叔岩名段 恨薛刚小奴才不如禽兽 081

四、余叔岩名段 站立店中用目洒 086

五、杨宝森名段 大宋扶保 089

六、梅兰芳名段 老薛保你莫跪在一旁站定 091

七、程砚秋名段 老婆婆你不必宽心话讲 096

八、尚小云名段 我主爷金沙滩早把命丧 098

九、荀慧生名段 绿绮为媒把情定 104

十、李金泉名段 想当年先太爷早把命丧 107

下篇 传承与研究

第十三章 京剧老唱片数据研究

一、如何界定京剧老唱片 113

二、保护老唱片 114

三、存目与研究 115

四、立体解读老唱片 115

第十四章 余叔岩十八张半唱片解析

一、十八张半唱片 116

二、余叔岩十八张半唱片存目 117

第十五章 京剧音乐大师陈彦衡

一、创腔理论源于实践 119

二、传艺教学，创编新腔 120

三、和为贵的艺术观 120

四、著书立说，传承字腔结合经验 121

第十六章 梅兰芳演剧中的曲牌运用

一、京剧曲牌 122

二、《贵妃醉酒》的音乐布局 123

第十七章 杨派与杨家将

一、说《李陵碑》 124

二、说《清官册》 125

三、说《文昭关》 125

第十八章 包公戏的唱腔

一、包公戏 126

二、包公的唱腔气质 127

三、京剧包公戏 127

四、评剧包公戏 128

五、河南包公戏 128

第十九章 京剧调门

一、中西调名对比 129

二、定弦定调 130

（一）京胡定弦 130

（二）京胡定调 130

三、唱腔定调总表 131

第二十章 京剧过门

一、过门的源与流 132

二、过门的结构与性能 133

三、传统过门结构 134

（一）二黄原板过门 134

（二）二黄慢板过门 134

（三）西皮原板生腔过门 134

（四）西皮原板旦腔过门 135

（五）西皮流水过门 135

四、下把过门技巧 135

五、过门的创新手段 135

（一）过门骨架改造法 136

（二）节奏音型写法 136

（三）综合型写法 136

六、过门的韵律化 136

第二十一章 作曲创腔实践

一、从演唱与伴奏中积累 142

二、初识创腔 143

三、怎样创腔 143

四、我的创腔思维 144

五、系统学习作曲技术 145

六、创腔学的提出 145

第二十二章 舞台操琴体验

一、树立鲜明的练琴目标 148

二、京胡演奏的十大要素 148

三、琴师如何与演员配合 149

四、运弓精彩、贴腔黏唱 150

第二十三章 论创腔的多种途径

一、韵味精髓 151

二、典型唱句精髓 152

三、流派唱腔精髓 152

四、怎样创新传统 152

五、创腔手段 153

（一）换头格 153

（二）形动影随 153

（三）三叠腔 153

（四）特性旋法 154

六、元素分裂创腔法 154

第二十四章 戏歌与戏曲

一、新与旧 156

二、戏歌的属性 156

附 录 158