数字时代的浪潮带给我们的不仅是新技术，更是新想象。从大模型、云游戏、AIGC、裸眼3D，到NFT数字藏品、虚拟偶像、VR大空间沉浸式体验，数字文创正从各种你能想到或意想不到的角度进入熟悉的商业世界。这不仅是发生在当前文旅行业的技术升级，更是未来商业形态的全新革命。面对技术与需求的叠变，本书与读者一起回望文化创意如何塑造

本书以文创产品设计的理论和实践为基础，结合当前设计领域的发展趋势，详细阐述了文创产品设计的历史背景、理论基础、设计原则、创新方法及其在不同领域中的应用实例，旨在培养读者的创新思维、设计能力和跨领域综合应用能力。本书内容编排合理，案例丰富，不仅能激发读者对文创产品设计的兴趣，还能帮助读者理解和掌握文创产品设计的核心概念与

本书从传播社会学视角出发，依托传播链条中的传播主体、传播内容、传播媒介、传播受众四个关键要素来充分阐释数字文化的社会属性与经济属性，并从数字文化事业、数字文化产业两类重要的数字文化应用场域梳理、探析数字文化的传播路径及实践模式，完整地呈现了数字文化的内涵及外延。特别地，面向国际传播这一数字文化的重要应用情境，将数字文化

本书从文化的视角重新解读产品设计，分析文化与设计的关系，研究文化对产品设计的影响以及文化在产品设计中的体现，并通过设计作品和设计案例来具体说明，将理论与实践进行了有效结合，以帮助学习者更深入、形象地理解文化的内涵以及设计与文化的紧密联系性。本书既有系统的理论阐述，又有较强的专业针对性，在讲授专业知识的同时，有机融入了课

《跨文化研究》为北京第二外国语学院依托该校跨文化研究院组织编撰的综合性学术集刊。其主旨是瞩望人文，学宗博雅，拆解古今中西樊篱，汇通人文，“六艺”兼容；立足语言文学，却无学科本位，尝试将文学、历史、宗教、哲学、语言融于一体。该集刊以跨文化的方法和视野审视人类古今精神问题，通过对话与交流，致力于推进以中化西、中学西传和中国

本书是《文化发展论丛》的总第20期，内容围绕中华优秀传统文化的传承与创新、荆楚文化的源流与特性、中西文化交流与互鉴等展开论述，聚焦先秦儒墨典籍中关于君子思想中的圣王人格的记载，探析儒墨所尊崇的圣王人格中的共性，借此构建理想的社会图景；考察清中叶以降经世文编体中“学术”类目的变化，探析学术与世风之演变；探究荆楚地区饮食文

本书共13章。1-3章为研究进展、创意产业集聚的内涵及创意城市构建理论基础的探讨；第4章则是创意城市构建的国际借鉴与启示；第5-8章以深圳为案例，阐述创意产业集聚发展特征、与城市经济增长的关系、创意产业集群形成机制及效应；第9章分析创意产业园区演化与城市空间转型的互动机理；第10-12章对深圳创意产业集群网络结构进行测

全书共分为11个章节。第1、2章聚焦于对文化创意产业、文化创意产品的阐述讲解。本部分着重介绍文化创意产业的历史与成因、构成与分类，国内外文化创意产业发展的现状，以及文化创意产品设计开发的内涵与外延。本书的第3、4章主要介绍文化创意产品设计开发过程中可能参与的项目主体，他们是文创产品设计开发过程中的利益攸关方，必须进行深

本书首先介绍了文化产业创意与策划的基础理论，阐述了文化产业创意与策划的内涵与特征，然后对文化产业创意与策划的程序与原则进行了分析。在阐述创意与策划的基本理论后，分别对文化产业不同行业的创意与策划内容进行了讲解。主要内容包括纸质传媒文化产业创意与策划、网络文化产业创意与策划、出版产业创意与策划、手机媒体产业创意与策划、影

本书在文化品牌的内涵研究、文化品牌的研究现状等相关研究的基础上，探讨了文化品牌资源数据库及文化品牌评估模型的构建，通过对文化品牌个案、中国企业文化品牌100强排行榜及中国文化品牌互联网影响力指数排行榜等文化品牌评估案例的分析，为文化品牌智能决策支持系统提供理论支撑与实践指导。在当下品牌强国战略的背景下，本书对文化品牌评