本书开篇即奠定了坚实的理论基础，从钢琴的构造原理与性能特性入手，引领读者深入理解这一乐器的本质，同时强调了基础技能掌握与多感官协调的重要性，为后续的深入学习打下坚实的基石。随后，书中深入剖析了钢琴演奏的技术殿堂，从基本技法到高级演奏技巧，再到视奏能力的培养，每一环节都辅以详尽的解析与示范，旨在帮助演奏者构建坚实的技术框

本书的最大亮点在于其曲目的多样性和易于演奏的安排。对于初学者和不同水平的演奏者而言，能够找到适合自己能力的曲目是十分重要的。每首曲目均标注了弓法和指法，这对学习者来说无疑是一个极大的便利，能够帮助他们更快上手、掌握演奏技巧。同时，这样的安排也鼓励演奏者尝试不同的演奏风格，从而在音乐旅程中不断成长。与钢琴伴奏的结合更是提

书中通过图示和详细说明，介绍萨克斯管的基本指法，包括各个音阶的指法排列和练习方法；提供一系列进阶练习曲目，精选适合初学者的经典曲目，包括流行金曲、经典乐曲等，帮助初学者在掌握基本技能后，进一步提升演奏水平和技巧。通过对本书的学习，读者可以逐步掌握萨克斯演奏的基础知识和技能，为进一步的深入学习和演奏打下坚实的基础。

本书力争简化晦涩的理论知识，用通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的需要了解掌握的基础理论知识。为了能够让二胡自学爱好者快速掌握二胡演奏的基础知识，用最短的时间学以致用，本书以图解形式介绍二胡学习的重难点，大大降低了二胡自学者的理解难度。每一章有相对应的练习曲目，附有古曲、经典流行、超热流行等精选热门曲。每一章节均配有

本书为德语音乐剧经典唱段曲谱选编教材，书中收录了五部德语音乐剧，即《伊丽莎白》《玛丽·安托瓦内特》《莫扎特》《蝴蝶梦》《吸血鬼之舞》中极具代表性的、脍炙人口的唱段共42首，分别附有钢琴伴奏版曲谱、德语逐字翻译提示稿和剧情介绍，供音乐剧学习者与爱好者参考使用。本教材不直接提供唱段的完整翻译，而只提供各单词的逐字对照，目的

在中国近现代史上，王光祈是一位具有独特影响力的人物。他是五四时期著名的社会活动家，是少年中国学会的发起人、主要负责人，是中国音乐学的开拓者，在德国以及东亚地区的音乐理论领域享有崇高声誉。本书为王光祈先生研究论文汇编，主要讨论王光祈学术文献的挖掘与现代阐释

“中国符号”系列丛书是一套全面而精致的中国传统文化普及性读物，该系列图书选取了乐器、神话、剪纸、匾额、书法等影响世界的中国文化符号，以通俗的语言解读其蕴含的中国传统文化精神内核，阐述其发展历史和思想流变，力求多角度地展现中华优秀传统文化的人文精神和独特魅力。本书介绍了中国乐器的起源、发展、分类、影响以及中国乐器所蕴含的

本书立足中国当代民歌的发展现状，通过梳理20世纪70年代末以来我国的当代民歌，探索了其审美过程、审美特征以及审美效果，创新性地提出将音乐形象作为音乐审美的重要形式，并从同构联觉幻想力视觉化等音乐审美心理特征切入探索了音乐审美的心理机制，从情感联动、主体经验观照与艺术形象生成的音乐审美过程论证了音乐形象与音乐审美的关系。

本书是一部系统而全面的简谱乐理入门指南，通过31天的精心编排，引领读者从基础音符认知逐步深入到高阶的音乐理论。从简谱的唱名与音名开始，逐步涵盖音的高低、分组及不同音区的音符练习，同时穿插休止符、音阶、音级等关键概念。书中不仅详细讲解了增时线、减时线、拍号、常用节奏型等基础知识，还深入探讨了半音、全音、音程、和弦及其转位

本书全面探讨了电子音乐三维声的创作与演出，以及其音响美学的多维度特征。从电子音乐的历史发展和技术演进出发，本书详细回顾了其从20世纪初的实验性质音乐到现代电子音乐技术的多样性。作者结合个人在电子音乐领域的实践经验，深入分析了三维声技术如何增强电子音乐的空间感和沉浸感。书中界定了电子音乐的概念，探讨了其与三维声技术的结合