《电视摄影》从电视画面、光学镜头、画面构成、摄影用光、摄影角度、固定画面、运动画面和场面调度八个方面分析了电视摄影创作的要求和特点;结合大量的影像实例,从理论和实践技巧两个方面,对电视摄影的创作进行了梳理和规范。《电视摄影》适合有一定图片摄影基础的学生向活动影像创作转型,也可以作为影视艺术等专业学生的通识课教材。
本书在充分考虑了普通高校电影教学特点的基础上,由北京师范大学、北京大学、南京大学、北京电影学院、西南大学等国内著名高校十余位专家合作编写,专门为综合性大学影视专业设计。本书在编写内容上以历史线索为经,以导演介绍、作品鉴赏和电影理论为纬,史、论、鉴赏三位一体,适用于普通大学生在一个学期、一门课内比较全面地认识电影,了解一
《数码动画解密:创新性方法和技术的高级教程》为读者提供了很多动画技术指导,从三维动画软件到动作设计和对白的时间设定等各方面都有所涉及。目前为止,很少书籍能提供对当今动画领域的深层介绍,以及对全世界一些重要的动画技术的赏析。动画设计师需要掌握某一特定的技术或者广泛的技能,《数码动画解密:创新性方法和技术的高级教程》中,你
本书分为四篇共14章。第一篇理论篇包括第1~3章,概述了动画音效的构成元素与表现功能、声学基础理论、MIDI技术;第二篇硬件篇包括第4章,主要介绍动画音效制作系统的硬件构成及各设备的功能原理;第三篇软件篇包括第6~7章,系统而详细地介绍了Nuendo3的窗口操作,菜单功能,音频、MIDI的录制与编辑技巧以及音频效果器的
影视艺术是声音和图像共同构成的艺术。随着数字电影、高清电视的快速推进和人们影视欣赏水平的不断提高,人们对影视作品中声音质量和音响效果的要求也越来越高,同期声录制和音响效果合成就显得越来越重要。数字录音设备和新技术的应用,使影视同期录音和后期声音编辑更加方便、快捷。但只有懂得技术和艺术的录音师才能采取行之有效的方法,在导
本书从戏剧与影视的异同、戏剧表演与影视表演的异同出发,分析、梳理阐述二者的异同以及不同的式样所决定的不同表演掌控等,并详细介绍影视表演须熟悉掌握的镜头语言、景别、光与表演、画面运动及影视表演的案头准备等。以给学生一个较准确、系统且容易明白的表演方法。
《人物化妆造型设计实训教材》是一本专业基础理论教材,书中引用了许多案例,使本书在不失理论侧重的同时,更加通俗易懂,更加富有实践性,强调理论联系实际,旨在帮助学生及读者学习掌握影视角色的包装、联想思维训练,以创作出更加精美的艺术作品。
《普通高等学校“十一五”规划教材·电视摄像与画面编辑》对电视摄像与画面编辑进行了全面的阐述,系统地论述了电视摄像从入门到提高再到电视艺术创作需要掌握的技巧和方法。《普通高等学校“十一五”规划教材·电视摄像与画面编辑》第1~7章为电视摄像部分,主要从摄像机、拍摄的基本方法、画面造型、光学镜头运用、拍摄构图、拍摄用光等方面