张谦，中国传媒大学音乐与录音艺术学院副教授，音乐学博士，硕士研究生导师，美国麻省理工学院访问学者，香港中文大学访问学者。担任中国高校影视学会声音专业委员会理事、中国音像与数字出版协会音乐产业促进工作委员会副秘书长等职务;担任GlobalMedia and China期刊特约编辑，剑桥大学出版社PopularMusic期刊(A&HCI)国际编委，曾为多本英文期刊担任同行匿名评审专家。近年米，发表英文论文十余篇，中文论文三十余篇,涉及音乐产业、迷群研究、流行音乐史、听觉文化等领域。多年参与音乐产业实践，撰写多部音乐产业报告并被政府采纳。
目录
引言: 研究取域、 方法与视野
第一章声音现代性: 世纪末到年之间唱片业的嬗变
第一节声音的现代想象: 民国时期上海的早期留声机唱片业
第二节社会主义新声: 年以来中华人民共和国的唱片事业
第二章音乐大众化: 世纪年代经济转型中的音像业形成轨迹
第一节盒带生产: 改革开放初期国有音像企业的兴起
第二节盒带发行: 国有音像业的出版制度与发行渠道
第三节扒带子: 录音棚内的专业劳动分工
第四节从公共文化到私人资产: 改革开放初期著作权的缺失与完善
第五节民族自觉: 大木仓胡同的创作群体与原创歌曲产出
第三章生产专业化: 世纪 年代深入改革时期的唱片制作与发行分化
第一节 跨境产销: 引进版录音制品的制作与发行
第二节 引进港台经验: 广东地区音像企业的专业化进程
第三节 跨境合作: 北京地区唱片制作公司的兴起与专业分工的形成
第四节 盗版市场: ＣＤ 时代开启与本土唱片企业的生存困境
第五节 原真性生产: 脱胎于北京音乐场景的独立厂牌
第四章音乐信息化: 世纪初唱片媒介的式微与数字音乐的兴起
第一节市场秩序重置: 入世以来进入中国的主流唱片公司
第二节MP变革: 盗版危机、 正版化夙愿与网络歌曲的兴起
第三节产业链重组: 通信运营商主导的彩铃音乐市场
第四节粉丝经济: 选秀节目对唱片业的冲击和影响
第五章产业平台化: 年以来中国流媒体平台的崛起与产业重塑
第一节版权集中: 音乐流媒体的平台化进程
第二节IP生产: 泛娱乐生态中腾讯音乐的内容生产
第三节从打口带到平台: 虾米音乐作为过渡性产品的创新实践与影响
第四节平台依附性: 网易云 原创 音乐人筛选与热歌生产
结语: 录制音乐产业的延续与断裂
后记
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