本书以中外美术发展史为主线, 采用中外美术史基础知识与美术作品鉴赏相结合的方式, 把中外美术史和美术理论的研究成果糅合; 采用纵向和横向结合的方式, 对古今中外代表性美术作品、风格流派等, 并结合其形成的时代背景进行了具体的分析; 以深入浅出的文字进行了较为详实的赏析和评述, 较好地将东西方美术进行了归纳、筛选、比较、整合。通过阅读本书, 对欣赏着提高自身的审美品位, 培养美学素养, 促进表现美、创造美的能力, 会有一定的帮助。所以, 本书具有一定的专业水平及社会价值。
前言
章什么是美学
节 美学的基础知识
第二节 审美需要与审美主体
第三节审美能力
第四节 审美标准
第五节 美的本质
第二章绘画之美:五光十色的视域
节中国画概述
第二节 中国传统绘画艺术
第三节外国传统绘画艺术
第四节外国现代绘画艺术
第三章 书法之美:舞蹈的汉字
节书法起源——先秦及秦汉书法
第二节书法——魏晋南北朝书法
第三节楷书高峰——隋唐五代书法
第四节行书璀璨——宋元明书法
第五节碑学大兴——书法
第四章 雕塑之美:立体的诗篇
节 中国古代经典雕塑
第二节西方古代经典雕塑
第五章建筑之美:凝固的音乐
节 建筑的起源及特质
第二节中国古代建筑的分类
第三节中国传统建筑类型与成就
第四节中国现代建筑欣赏
第五节 欧洲古典建筑概观
第六节 现当代建筑艺术
第六章设计之美:走向生活的美学
节设计的起源
第二节 设计的定义
第三节 设计的发展
第四节 现代和后现代设计
第五节 设计的分类
参考文献