本书是在《艺术概论》（中国轻工出版社，2012.5）基础上的修订版。《艺术概论》是高等艺术院校开设的一门基础理论必修课。《艺术概论》即艺术理论，它作为创造和指导艺术的理论，力求以历史唯物主义和辩证唯物主义为方法论，系统概要地阐述有关艺术的基本原理和知识，诸如艺术的本质、艺术的特征、艺术作品的构成、艺术的发展规律、创作规律、欣赏规律等基础知识，以及党和国家对艺术的方针政策。
本书在教材的内容与体例方面都做了适当的调整。*主要的特色就是注重艺术理论与中国当下艺术实践?结?。首先，在教材理论阐述的部分加大了对中国当代艺术作品的运用，注重引导学生利用所学理论解决实际问题。其次，每章新增设了思考与练习环节，这些题目大都与中国当代艺术实践紧密结合，能够循序渐进地引导学生思考，并进行合理的分析论述，新颖的题目设置必将增强学生们的理论敏感度与学习兴趣。
唐济川，齐鲁工业大学艺术设计学院教授，从事艺术理论教学多年，出版教材有《现代艺术设计思潮》《西方艺术设计发展史》《艺术设计学导论》等。
绪 论
一、关于艺术学 /1
二、关于艺术理论 /3
第一章 艺术活动的本质与特征
第一节 艺术的本质 /12
一、客观精神说 /12
二、主观精神说 /13
三、模仿说 /14
第二节 艺术是反映社会生活的特殊意识形态 /14
一、一切艺术都是社会生活的反映 /15
二、社会生活是艺术的唯一源泉 /18
三、艺术是人类充满活力的创造活动 /19
第三节 艺术活动的特征 /20
一、形象性 /20
二、情感性 /26
三、审美性 /29
第二章 艺术活动的起源与发展
第一节 艺术起源的途径与主要观点 /35
一、探索艺术起源的途径 /35
二、关于艺术起源的主要学说 /37
第二节 艺术的发展 /43
一、经济是推动艺术发展的根本动力 /43
二、影响艺术发展的其他外在因素 /45
三、艺术发展的自身规律性 /48
四、艺术活动的民族性与世界性 /51
第三章 艺术的创作活动
第一节 艺术创作的主体艺术家 /56
一、艺术家是人类精神产品的创造者 /56
二、艺术家是具有独立人格和丰富情感的人 /57
三、艺术家是拥有广博修养的人 /58
四、艺术家是具有高超专业技能的人 /61
第二节 艺术的创作过程 /63
一、在生活中发现、感受并积累创作材料 /63
二、在头脑中酝酿、构思而形成审美意象 /65
三、通过物质手段，表现物化为艺术产品 /69
第三节 艺术创作的思维方式与心理机制 /71
一、形象思维是艺术创作的主要思维形式 /72
二、形象思维与抽象思维的关系 /73
三、灵感思维 /75
四、意识与无意识 /79
第四节 艺术创作方法 /81
一、创作方法的涵义 /81
二、创作方法之大观 /82
第五节 艺术风格与艺术流派 /95
一、艺术风格 /95
二、艺术流派 /100
第四章 艺术作品
第一节 艺术作品的层次 /103
一、艺术语言 /103
二、艺术形象 /106
三、艺术意蕴 /107
第二节 艺术作品的构成 /111
一、艺术作品的内容及其构成 /111
二、艺术作品的形式及其构成 /114
三、艺术作品内容与形式的关系 /117
第三节 艺术作品的三种至境 /118
一、艺术典型 /118
二、艺术意境 /121
三、有意味的形式 /124
第五章 艺术形态
第一节 艺术形态的划分 /128
一、艺术形态的多样性 /128
二、艺术分类的标准 /129
第二节 造型艺术 /131
一、绘画艺术 /131
二、雕塑艺术 /134
三、建筑艺术 /137
四、 摄影艺术 /140
五、设计艺术 /142
第三节 表演艺术 /145
一、音乐 /145
二、舞蹈 /149
第四节 综合艺术 /151
一、戏剧艺术 /152
二、电影艺术 /154
三、电视艺术 /160
四、网络艺术 /162
第五节 语言艺术 /163
一、诗歌 /164
二、散文 /166
三、小说 /168
第六章 艺术鉴赏与艺术批评
第一节 艺术鉴赏 /171
一、艺术鉴赏的性质 /171
二、艺术鉴赏发生的条件 /175
三、艺术鉴赏的过程 /176
第二节 艺术批评 /181
一、艺术批评的性质 /181
二、艺术批评的标准 /183
三、艺术批评的方法 /187
第七章 艺术交流与艺术功能
第一节 艺术市场 /194
一、艺术市场的含义 /195
二、艺术市场的要素 /196
第二节 艺术传播 /199
一、艺术传播的含义 /199
二、艺术传播的要素 /200
三、艺术传播的方式 /201
第三节 艺术的功能 /202
一、审美认识功能 /204
二、审美教育功能 /206
三、审美娱乐功能 /208
主要参考书目
后 记
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