本书稿总结提炼新中国戏曲教育经验,挖掘戏曲德育资源,构建专业课课程育人,探讨中华优秀传统文化与社会主义核心价值观等议题意义深远。要坚定文化自觉,弘扬优良传统,坚持守正创新在教育教学实践中深入艺术的本质特征,发挥文艺在培养和弘扬社会主义核心价值观方面的独特作用,树立远大理想和目标,为传承中华优秀传统文化,建设社会主义强国

本书是一部介绍戏剧教育知识的大众读物。全书共收录了77个用于演员排练的戏剧游戏,以体裁为切入点,根据不同剧目写作风格的特殊性对表演的要求,采用不同的探索方法。同时,借助声音和音乐帮助演员创造剧本中的世界,使排练变得严谨而富有情趣。本书另附索引,按照能力要求、合作形式和创作方式等给游戏分类。本书为导演带领演员确定和深入剧

本书从戏曲演出业、报刊媒体中的戏曲报道、剧种流变、坤伶勃兴、义务戏演出、票友等六大方面,研究了民国时期华北地区戏曲消费与戏曲受众间的互动关系。作为国家社科基金项目,本书具有较高的学术价值。此外本书旨在探究消费与受众对戏曲的塑形和重构,这对于当下戏曲事业的发展有着重要的借鉴价值,因此具有良好的社会效益。

俞振飞先生是我国20世纪杰出的京昆艺术大师和戏曲教育家。为缅怀大师风范，激励当代戏曲艺术的守正创新，上海艺术研究中心联合相关单位成功举办了“雅韵千秋——俞振飞诞辰一百二十周年纪念展”。本书稿由昆曲简介、昆曲正宗、艺兼昆黄、承前启后、大师流芳五部分组成，收录展览展出所有实物的照片，如光绪元年（1875年）俞振飞之父俞粟庐

河南大调曲子起源于明清俗曲，是我国现存最完整的民间曲种之一。它不仅在乐制体系、音乐风格以及审美观念方面有其独特的一面，还因其所保留的大量曲牌，堪称研究中国古代曲艺史和音乐史的“活化石”。作为两项非物质文化遗产的传承项目，对河南大调曲子进行抢救、汇编、整理出版，是扎根民间挖掘民间文化资源，也是对我国优秀传统文化的保护、传

本书对宛梆的起源、文化价值、宛梆的音乐、表演和剧目等进行了梳理，较完整地描述了宛梆艺术的本体特征。本书立足于对宛梆艺术丰富的田野考察资料进行写作，从历时与共时两个层面，对作为戏曲类非物质文化遗产的宛梆的生存流变和现状，宛梆的活态生存空间，以及宛梆艺术的传承体系等，进行了综合分析与呈现。本书还对“非遗之后”宛梆艺术传承的

《尔玛人的艺术——中国羌戏研究》是研究羌族文化的学术专著，也是作者研究羌族文化的第三本著作，同时是作者研究中国戏剧的第五本专著。羌族在当今中国主要聚居在四川，羌戏是多民族中国戏剧大家庭的成员。客观地讲，羌戏研究多年来在主流学界有所忽视，本书是同类著作中的首部。本书立足学术前沿，借鉴人类学、民俗学等学科的理念和方法，结合

创造鲜明生动的舞台形象是职业演员努力的方向，台词训练是演员的必修课。北京人民艺术剧院表演艺术家冯远征先生的台词训练方法，是融合斯坦尼斯拉夫斯基、格洛托夫斯基，以及他本人多年实践经验总结出的一套简单实用的台词表演训练方法。冯远征强调声音基础训练在表演上的作用，在训练中，通过他设计的简单实用的练习来激发学员的创造力。这些方

作为目前中国戏剧舞台上的中坚一代，濮存昕、杨立新、冯远征等叫得响的北京人艺演员，戏剧观众在他们身上寄托的期望，除了舞台上有更好表现，也包括在承接中国现实主义戏剧的传统观念之外，能对不尽人意的戏剧现状和不太乐观的未来进行反思，进行更多的艺术探索。冯远征在上海戏剧学院开展工作坊，本书为全部教学实录。冯远征在书中讲述了怎样花

本书记述了宁夏京剧院六十余年的发展轨迹和总体状况。书中共九章，内容包括：概述、历史回溯、发展时期、困难时期、调整时期、恢复调整、努力奋进、改革创新、机构设置。具体内容包括：早期民间演出团体、中国京剧院四团、四团初来宁夏等。