学制作为教育变革的对象首当其冲。象征新学的学制系统为教育近代化的建立奠定了制度基础,中国的近代高等美术教育体系也由此开始逐步建立起来。同时,学制也是在时代背景之下一个变量的建设过程,作为《从器物到精神:20世纪中国美术教育的制度转型》研究高等美术教育的原点,围绕学制的建立、更迭、废止、重塑、优化等问题展开,着重探讨其发
本书是艺评人克莱顿·舒斯特尔(ClaytonSchuster)撰写的艺术家竞争小史,是一本纯文字书籍。作者意图让读者以“艺术之争”的视角重新认识他们所喜爱艺术家,重点讨论了为什么艺术家和他们的作品中有着这么多竞争关系,这种关系又是如何深刻地影响了艺术发展脉络。书中包含18场著名的艺术之争,列举的竞争关系不仅限于知名画家
《中国美术小史》一书是作者滕固任上海美术专门学校讲席时,基于教学研究和札记组织写成的一本书。此书虽小,却熔铸画史大千。全书文字精练,却又意味深长。书中主要分为生长时代、混交时代、昌盛时代、沉滞时代四个部分,讲述中国美术演变历史、诗书画三种艺术的连带关系等,详征博引、深入浅出、生动有趣,是中国美术史学科开创性的著作,也是
本书为四川美术学院艺术人文学院近年教学实践的研究成果。自成立至今,四川美术学院艺术人文学院美术学系不断在美术理论和美术史领域不断进行有效的人才培养。近年来,随着艺术人文学院的成立,这种人才培养机制进一步加强,并在教学成果中涌现出一批高质量学术论文,这些论文从中西方美术史、美术理论、美术批评等领域不同程度地填补了研究空白
本书主要讲解了新古典主义的诸多表现形式,不仅涉及广阔的地域范围,还涉及新古典主义风格在各个艺术分支中的广泛用途。全书共有五章,从产生的背景,到发展的光辉,再到衰落与更迭,以及从1830年至今的风格延续,全景式展现了新古典主义的发展脉络。本书图文并茂,包含了建筑、绘画、雕塑、园林、室内装饰、纺织品等多种门类的作品,
本书针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带读者了解14世纪欧洲艺术史的发展图景,广泛涉及绘画、雕塑、建筑、装饰艺术,涵盖多种流派,详尽介绍名家名作及重要艺术观念,助读者全面把握欧洲14世纪错综复杂的艺术史发展历程。
本书讲述了印度被殖民时期的艺术故事,分析了反对殖民主义与民族主义之间的相互影响。这部作品呈现了欧洲自然主义在印度出现时所引起的紧张和矛盾,作为精英西化的帝国设计的一部分,并追溯了艺术从毫无疑问的西化到印度民族身份建构的演变。该书收集了印度各地博物馆、基金会、出版社收藏的代表作品进行分析,涵盖了传统工艺、版画、本土艺术、
通过一系列鼓舞人心的散步,进行跨大陆文化之旅,在容易到达的乡村地区、国家公园和野生的,世界上伟大的城市。探索多元文化和世界上最伟大的艺术家、作家和作曲家的历史遗产,步行的方式有一小时的轻松漫步、半天的小径和多日徒步旅行,适合喜欢徒步旅行的人以获得更沉浸式的体验。从伦敦东部的城市街头艺术徒步旅行到穿过格鲁吉亚的大熔炉城市
《中国艺术年鉴》编辑部是中国艺术研究院下设的一个专门为编辑《中国艺术年鉴》的编辑队伍,上级部门为中国艺术研究院科研处。《中国艺术年鉴》编辑部成立于2010年6月,是常设的年鉴编辑业务部门,也是我国唯一的全门类整体性艺术年鉴的编辑机构。
本书共分为八章。第一章为美术教育概述,对现代美术教育的相关概念进行详细阐述;第二章主要阐述了国内外美术教育的发展历程;第三章为美术教育的功能和价值,分别论述了美术教育的功能、价值、人文精神和美育;第四章主要围绕美术教育教学的各个要素——定义、原则、方法以及组织形式展开论述;第五章美术教育中的教学评价,论述了美术教学评价