本书通过大量新史料的发掘与梳理，考察了陕西易俗社班社状貌与发展过程，并重估了其在戏曲史上的地位。在对陕西易俗社发展历程、班社属性界定的基础上，从人才培养、经营管理、编剧群体、剧目创作、舞台艺术等方面做了历史性探究和整体性审视，考察了陕西易俗社的发展状况与演艺活动等历史面貌。

本书从中国古典戏曲的重要构成、生成机制与创作原则重述出发，梳理了古典戏曲史中的几项问题，包括8世纪出现的参军戏在唐宋时期的书写传统和声音传统，9-11世纪杂剧从口头到书面的转变，12世纪产生的唱赚的曲式结构、节奏组合以及曲调来源与声乐美学，13世纪以群体面目出现的歌曲与说唱(“曲唱”)伎艺在器乐伴奏、歌唱理论上的发展与

本书分为两本部分,上半部分为活动征集到的优秀论文,共计10篇;下半部分为学术论坛发言精选,精选出8篇发言稿,探讨了中国戏曲再未来发展的新态势及新挑战。中国戏曲文化周以首都深厚的文化资源和丰台“戏曲之城”的天然土壤培育中华传统文化在新时代传承的种子,把“园林中的戏曲、戏曲中的园林”作为鲜明的品牌个性,汇聚全国戏曲力量,打

本书约40余万字，收集整理了两次“长三角与越剧”论坛中来自中国艺术研究院、中国戏曲学院、中国戏剧家协会、上海师范大学、上海戏剧学院等几十位相关领域专家最新的越剧发展的科研成果，为深入贯彻落实“长三角一体化发展”，聚焦浙江地域文化，追溯越剧在江南文化，尤其是长三角流布区域中的影响力，研究越剧审美与长三角文化的渊源，梳理长

本书以福建省仅存不多的,入选为国家级非物质文化遗产项目的、带有南戏、弋阳腔遗韵的古剧种的四平戏为阐述对象。它按丛书的统一格式进行建构,包括:概述、唱腔、器乐、人物简介四大部分,另外,还增加了“剧目”和“附录”三大部分。“概述”部分主要介绍此剧种的历史沿革、音乐形式、剧种特色等情况,可使读者对其有整体的面貌了解;“唱腔”

本书以北京电影学院教授林洪桐自选集的形式出版，包含了其对于表演艺术学的研究精华和突出成果。本书涵盖四讲，第一讲是《表演艺术三字经》，将表演艺术基础概论以三字经进行简释，体现了黑格尔的说到三并说到了全、老子的一生二二生三三生万物的理念；第二讲是《表演艺术关系学篇》，包括演员与自我、角色、导演、观众、生话的艺术关系；第三讲

《方法派表演练习手册》（TheMethodActingExercisesHandbook）是一份简明实用的表演练习指南，这些练习的最初设计者是方法派最重要的践行者之一李·斯特拉斯伯格（LeeStrasberg）。方法派（TheMethod）训练演员的想象力、注意力、感官和情感，在舞台、电影和电视上重构不是

本书系人类表演学系列之《净化型戏剧与陶冶型戏剧》。西方的传统戏剧可分为两种类型，一种是基于古希腊模式的净化型戏剧从古典到当代的严肃戏剧，以演示恶为核心，它与中国文化有着深刻的差异；另一种陶冶型戏剧，阳光、励志，这与中国戏剧很相似，包括许多音乐剧和喜剧。本书共收录导论及相关论文18篇。书中的论文基本围绕这两类戏剧的论述展

中国高等戏剧教育联盟是由中央戏剧学院倡议、发起成立的一个联系中国高等戏剧教育机构的常规学术型组织。旨在建立一个联系中国戏剧教育机构的有效机制，增进各院校的相互了解与交流，提供戏剧教学、研究和创作的广阔平台，促进中国戏剧教育事业长足发展。目前，全国（含港澳台地区）25所高等艺术院校及开设戏剧类专业的普通高等学校成为联盟首

本书系2022年安徽省高校三全育人试点省建设暨高校思想政治能力提升计划精品教材项目。本书系统介绍黄梅戏的发展历程，主要从黄梅戏打击乐、黄梅戏声腔音乐、梅戏的剧目、黄梅戏的唱腔念白、黄梅戏的表演等几个方面出发，由浅入深、以戏讲戏、以技讲艺，详细阐述黄梅戏艺术的基本常识和审美特质。本书力求使读者在领略黄梅戏艺术魅力的同时，