《图形创意》通过概念的理论阐述、经典案例的分析和相关课题的实训，由浅入深，循序渐进地将理论转化为实践，为读者呈现清晰的阅读与学习过程，适合视觉传达设计、产品设计、工艺美术设计、服装设计等专业学生学习。《图形创意》由五章构成：*章引导入门，意在讲述图形创意是什么与为什么的问题；第二、三章分别从表现手段与思维方式的角度分析

本书由六章内容组成，包括认识平面构成、平面构成的基本造型要素、平面构成的设计原理、基本形与骨格、平面构成的表现形式、平面构成在设计中的应用。旨在培养学生灵活的设计构思能力和创造性思维能力，从而为专业设计的学习打好基础。 本书可作为高等院校艺术类相关专业教材，也可作为艺术设计爱好者的参考用书。

图形创意设计，是指视觉艺术设计者运用独特的创意和表现方法设计图形，以利于准确表达设计主题，简而言之，用视觉艺术的手法将概念语言翻译成图形语言的设计实践过程。本书的主要内容从图形创意设计的流程出发将本书划分成六大部分，分别是：初识图形、感受创意、解读思维、表现魅力、拓展应用，第六部分是针对理论知识提供的训练课题，所有的作

本书详细介绍了图形创意的联想、构图、色彩和一些平面设计大师的图形创意设计欣赏等。全书共5章，内容涵盖图形的创意原则与联想方式、创意图形的构图与视觉流程、无处不在的图形魅力、创意图形的表现形式，以及大师们的经典作品欣赏等。通过阅读本书，读者能扩展思维、提升图形创意的设计技能。本书适合于图形创意设计初中级读者学习与参考，也

本书课题安排由浅入深，采用实践课题的形式将专业知识融入实践课题之中。训练内容基于平面构成的理论知识，强调学生的审美能力以及动手实践能力等，有助于学生将理论知识运用于创作之中，形成个人设计能力。手绘、电脑以及动手三位一体的教学方式，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，促进师生的交流互动，解决设计教学与实践脱轨的问题，改变陈

本书以国内外近400组优秀及获奖案例为基础，首次全面阐述了环境图形的4个发展阶段、8种表现形式、11种设计方法、3个设计要素与2个评价尺度，详尽介绍了体验图形设计，并结合众多典型项目解析了环境图形设计和实施流程，具有很强的可操作性。本书创新性地提出了三角分析模型体系，用以提高目标体验，并突出阐述交互体验图形和数字体验图

本书基于工作过程系统化设计教学内容及结构。全书共分为6章，第1章为认识平面构成，主要介绍平面构成的定义、平面构成的由来及发展、平面构成的学习方法与工具；第二章为平面构成的基本造型元素，主要介绍点、线、面元素；第三章为形式美构成法则，主要介绍了变化与统一、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡五种形式美表现；第四

本书结合了近几年来国内外平面构成的发展，吸收了该课程的教学反馈意见，具备了较前沿的理念和思路，符合艺术设计类专业基础课程教学的需要。

本书内容包括：图形设计与制作概述，路径的绘制与编辑，对象的选择与编辑，颜色与描边，创意画笔与符号，外观、样式与效果，颜色设置与文件保存输出。

本书以本土文化为切入点，探讨从传统到当代平面设计本土化的视觉表现。全书共十三章，内容包括：影响当代本土平面设计的传统审美背景、平面设计视觉表达概述、对当代平面设计中本土化视觉表现的分析、当代平面设计中本土化视觉表现的切入点等。