本书包含二十个单元，每个单元都按“5天”的课时分成五个部分。“每天”的训练都由趣味十足的节奏练习和视奏练习组成。

本书以单簧管的基础知识为基底，介绍了单簧管的艺术、情感表达、中国化阐释，引导读者对单簧管有个初步的了解与认知；以基础乐理知识和单簧管的演奏基本要求为导向，对单簧管的演奏技巧进行了详细的论述，强化了读者对单簧管演奏技巧的认知；详细介绍了爵士乐的基础知识，具体分析了爵士乐中单簧管的实践演奏应用，试图厘清爵士乐与单簧管之间的

1.系统化学习路径：课程精心规划四周的学习计划，每周五天，循序渐进地引导学习者从基础到进阶，确保每一步都扎实可靠，让自学之路更加清晰明了。2.实战导向教学：结合电吹管技巧讲解与大量练习曲、乐曲，理论与实践并重，让学习者在掌握理论知识的同时，通过实际操作加深理解，快速提升演奏能力。3.高效速成方案：为追求快速掌握电吹管技

《会跳舞的钢琴——拉丁乐爵士钢琴入门教程》由著名的爵士钢琴演奏家、作曲家罗宁编写成，作为当代中国爵士乐的标志性人物，不仅受邀国内外爵士音乐节作为演出嘉宾，与爵士大师们合作，还长期致力于爵士音乐的普及教育、传播和发展，在爵士钢琴的演奏和创作上有着丰富的经验。本书从拉丁爵士钢琴的节奏、音型、律动到节奏练习、综合练习、重要音

《学吉他就这几招——100首流行热歌弹唱速成》本书是作者面向广大吉他弹唱爱好者编写。这本书以通俗易懂的文字，图解重难点、谱例等方式呈现。还涉及到了一些音乐常识，基础乐理知识、和声理论、演奏技法等内容。精选100首超经典曲目，有超级热歌，抖音超火热门歌曲等曲目，以简易的和弦编配适宜更多读者演奏。书中每一章内容针对性强，循

该教材以中国钢琴艺术与文化为主导，第一章介绍钢琴乐器的历史演进：钢琴源头的追溯、古钢琴的问世、现代钢琴的诞生。第二章具体讲述钢琴艺术在中国的发展：钢琴传入中国；20世纪初期、中期的中国钢琴音乐；改革开放后的中国钢琴音乐；21世纪的中国钢琴音乐；中国钢琴音乐的文化内涵与价值取向。第三章内容为中国钢琴作品的演奏方法、技巧以

《小提琴音阶教程》这本音阶教程涵盖了许多前所未有的领域。作者传统的音阶练习方式作为出发点，把注意力放在小提琴技术训练中大量经常被忽视的地方，通过五个部分共40个阶段的练习，旨在帮助小提琴演奏者们训练听觉、发展思维并构建出适于演奏的身体机能。这本书也包含了许多为人熟知的费舍尔经典练习法，包括音准练习法、平稳运弓练习法、换

《单簧管演奏教学法》是由范磊和邢伯南撰写、罗菁绘图的一本专业教材，旨在为不同水平的单簧管学习者与单簧管教师提供全面的指导。全书共分为五部分，内容几乎涵盖单簧管演奏的方方面面，包括演奏基础、演奏姿势、起音与吐音、运指，以及运指组合的难点练习。每一部分配有简要的讲解和实用的练习，特别是第一部分还配有图示，以帮助读者理解和练

林耀基教授，中国杰出的小提琴演奏家及教育家，曾师从小提琴大师马思聪及杨柯列维奇深造音乐。他的教学成就卓越，成功培养出多位国际小提琴比赛获奖者，如胡坤、薛伟、李传韵和杨天娲等，被誉为“采矿大师”和“冠军教授”。林耀基的教学法以爱为核心，强调音乐之美源自人的爱，通过音乐唤醒学生的情感，激发他们对艺术的热爱。同时，他的教学法

本书为学术性音乐分析著作，对贝多芬的重要作品《A大调第九小提琴奏鸣曲“克莱采”》(Op.47)展开分析研究。此曲篇幅庞大、气势磅礴，突破了古典奏鸣曲模式的限制，风格上已近似协奏曲，更对托尔斯泰的中短篇小说《克莱采奏鸣曲》，以及亚纳切克的《第一弦乐四重奏“克莱采奏鸣曲”》和约瑟夫·德坎普的画作《克莱采奏鸣曲》等作品产生音