本书结合了国内外图形设计的案例、艺术院校图形设计课程教案以及学生创作的一手资料,针对视觉传达设计的教学特点,既阐述了图形设计入门各个阶段的步骤、练习指导,又较为全面地介绍了图形设计领域的原理、表现手法和形式语言,精心收录了多个设计领域的作品案例。大量图例均具有很高的设计水准,并加以说明分析,文字简练,内容详实,信息量大
本书共分六个学习单元,包括平面设计基本要素的理解和掌握,以及运用基本要素进行平面设计的探索与实践,比如报刊版式设计、招贴设计、书籍设计、视觉识别(VI)设计。
本书共六章,内容包括:概述;视觉的形式法则;点、线、面、体构成;基本单元形与骨骼;平面构成及其应用;设计实践中的平面构成。
本教材是作者20余年教学理论与实践的总结。除教学以外,作者本人也参与了大量的社会设计项目,积累了丰富的创作经验。本书共六章,主要阐述了图形设计课程学习的两大内容:概念传达和形式表现。两者也是视觉传达设计的核心。本书的特点是重视图形设计的理论性和应用性,采用比较分析的方法把图形设计与符号语言、现代艺术、设计传达相联系。以
本书主要介绍了黑白装饰图案创意构成、装饰图案色彩原理及表现技法、图案在综合材料中的视觉表达、图案在幼儿园环境创设中的表现等内容,旨在帮助学前教育专业学生了解中外图案发展史及各时期图案风格特征,提高学生审美能力及对传统文化的认知能力,提升图案创意水平。
本书分为动态图形设计概述;信息、情节与形式;技术与工具;光与色;图形、文字与声音;空间与时间;运动;特效与合成八个章节,注重理论与实践相结合,赏析与创作相结合,艺术与技术相结合。通过本书的学习,学生能够将传统的平面设计语言与影视艺术、动画技术相结合,从而形成复合设计能力,以适应数字媒体与新媒体中的动态设计需求。 本书注
本书精心挑选了大量优质图片,结合严谨、专业的知识体系,从图形概念、设计方法、表达形式入手,到装饰设计基础、图形与装饰的关系、装饰图形的特征与分类、装饰工艺与材料等内容,由浅入深、层层递进讲述图形与装饰设计的知识与要点。穿插许多具有代表性的设计实例,以加强读者对图形与装饰设计的认识,让读者能从生活中发现并感受更多的图形与
图形创意的目的就是要从人的青少年时期保持其绘画的原创性,从小培养审美能力,在以后的成长过程中能够从一个高起点上来学习艺术。本书是以开拓少年儿童的思维能力、培养造型意识、造型能力和美感为编写目的,提高青少年的想象力和综合审美素质。本书从绘画表达情感、线条和色彩的运用技巧、创意联想、如何提高创作能力、创意的表现形式等六个方
《中国图像史学(第2辑)》共收录11篇文章,涉及历史图像研究的若干方面,包括对宋代《长江万里图》、清代《清初四川通省山川形胜全图》、近代英国人测绘的川江航道图的研究,对历代《职贡图》、帝王图中的冕服像、《圣祖木兰会亲图》的认知,对清末民初时事年画、托马斯·纳斯特政治漫画、德国文艺复兴时期人物画的解析,以及
《平面设计》一书紧扣平面设计学的热点、难点与重点,主要内容有平面设计概述、平面设计史、平面构成、平面设计中的图片、平面设计中的文字、平面设计中的色彩、平面设计中的版式,以及平面设计的应用共8个方面的内容,介绍了平面设计的相关知识和所需掌握的专业技能。本书的各个章节都精选了很多图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味