本书全面且深入地探讨了中国传统装饰艺术在高校审美教育实践中的应用,内容涵盖其历史演变脉络、美学特质阐述以及文化意义解析。书中不仅深刻剖析了传统装饰艺术与高校审美教育之间的内在联系,还系统性地研究了在高校环境中如何有效整合资源、优化教学方法以及探索创新路径,并通过一系列具体案例进行了详尽的阐释。同时,本书还前瞻性地探讨了
青海囊谦地区民间传统黑陶生产以实用功能为主,尚保留着藏族甚至人类早期阶段的原生美学价值。2008年,包括藏族黑陶烧制技艺在内的陶器烧制技艺被列入第二批国家非物质文化遗产名录。青海囊谦黑陶制作技艺隶属于藏族黑陶制作技艺的范畴。本文以囊谦黑陶为研究对象,以区域性民族手工艺传承与发展现状为背景,通过运用文化人类学、艺术学、设
本书详细介绍了古今中外的传统和现代装饰纹样。作者在书中详细解释了它们的渊源、构建方法、色彩运用以及各种装饰作品的创作技巧,使读者能够清晰地理解。此外,书中还精彩地展示了传统纹饰在现代艺术中的应用,包括包装设计、书籍装帧、服装图案、建筑外观以及室内装饰等方面。在应用章节,作者精选了目前较为前卫的图案设计艺术。本书内容简洁
本书是国家精品在线开放课程“‘爱上广告’——广告艺术鉴赏”配套教材,同时也是国家一流本科课程“广告艺术鉴赏”的配套教材。本教材以广告艺术原理、广告创意、广告媒介与形式、广告资讯为线索,以经典广告作品赏析为主要内容,内容主要分为三个章节,第一章讲述广告艺术的原理性知识,艺术与创意对于广告的重要意义,以及现当代艺术对广告的
本书基于福光基金会资助的深圳大学的设计教育慈善基金——“非遗彝绣创新设计”,通过联动高校+传统手艺人+时尚企业共同参与,以设计的力量带动非遗的活化,以设计赋能传统文化的发展,助力非遗文化的转化和创新发展。本书主要包括三部分内容:1.非遗文化创新设计理论:项目中十多位专家学者针对彝绣创新的讲课内容梳理归纳,提炼非遗元素创
本书是从日本宝库社引进的一本压花书,介绍了用各种花材制作压花小物并进行创作运用的内容。书中介绍了压花的详细做法,如收集花材和压花步骤等,还给出了常用花材的资料,入门简单。压花作品有框画、贴纸、小挂件、万花筒、动物压花、压花字母、压花文字、压花服装等,美观实用,装饰性强。压花作品的工具和材料、做法详细,图片清晰,部分作品
本书以时间为轴,简明扼要地阐述德化陶瓷的发展历史,厘清每一个时期德化窑的时代特点及艺术,遴选了各个时期德化陶瓷200多件,以大量翔实的实物图片,立体直观地展现了德化陶瓷的发展变化过程,为研究、鉴赏德化陶瓷提供了较为全面的参考资料,大大丰富了德化窑的研究内涵。书内收录了许多的德化陶瓷标准器,时间跨度长,涵盖面广,对德化陶
本书集图标、图形与符号设计于一体,是一本实用的设计指南。本书分为三个部分,分别是视觉识别、导视系统与交互设计,收录了来自世界各地的设计师的作品。这些图标应用在交通、网络、食品、医疗等各个领域,在视觉识别、信息传达中发挥着重要的作用。本书中还收录了三位设计师的访谈,分享了图标设计的方法和思路。本书适合平面设计师、图标设计
本书名为清工小识,是以清代工艺造物思想的知识梳理与理论提炼为主旨,通过运用设计学、文献学、历史学相关研究理论与方法,展开清代科技与工艺相关文献的系统搜集、整理与研究。通过构建道用工匠器形六个认知维度,从而总结与构建了清代工艺造物思想的认知逻辑与话题体系,兼及讨论了清代中外科技与工艺思想的差异、交流与影响,宏观的展示出清
本书为2017年度国家社科基金艺术学重大项目成果,“中国传统工艺的当代价值研究”(编号17ZD05)子课题四成果,“中国工匠精神与产业生态研究”成果之一。全书以四季为章节,共分四个章节,以访谈非遗传承人的形式,每一季讲二到三个故事,包括:越窑青瓷烧制技艺传承人嵇锡贵、杭州金银饰艺、王星记扇艺、杭州机绣、振兴祥中式服装制