这是一本从心理学的角度分析剧本创作原理的编剧教材。本书以情感教学法为核心，以西格蒙德?弗洛伊德、卡尔?荣格、阿尔弗雷德?阿德勒等心理学名家的理论为指导，从社会心理、剧作者心理、剧作人物心理和观众心理的角度，对人物塑造、故事建构和冲突发展进行分析与讲解。读者从中可以学习到如何创造有说服力的行为动机、塑造真实生动的人物形象

本书聚焦电影强国建设，对2022年度海外上映的中国电影的综合竞争力进行全面客观的评估是找出中国电影市场和文化建设短板，提升当前我国电影文化软实力的重要途径。本报告基于对中国电影海外市场情况与文化竞争力的思考与分析，从价值引领力、产品生产力、受众认同力、产业影响力四个维度系统地构建中国电影文化竞争力的评价体系，在定性和定

本书是上海戏剧学院电影文化研究中心联合《当代电影》杂志社举办的“后疫情时代的再生产：中国电影的新主流化探索与发展”学术研讨会论文集。围绕“中国电影的新主流化”的议题，就形态与本质、表演与形象、生产与生成、美学与介质、题材与类型、变迁与发展六个方面展开了深度讨论。对“新主流”的概念做了全面、多元化、立体化的阐释，对中国电

本书主要内容包括：影史溯源：国内外电影史研究；会议·研究综述：海派女性“导”“演”回忆录，共二部分。具体内容包括：上海的游步者——电影观众的登场；危险的愉悦：20世纪初上海的电影与安全等。

本书通过描述运动、光学、光线、色彩四种手段及其在电影摄影中的应用，深入浅出地阐述了电影摄影造型技巧，即电影的摄影造型所用的技艺与方式方法。通过将理论与案例分析相结合的方式，使学生初识电影的镜头语言的词汇、语法，在学习和实践作业中掌握相关规律与知识，进而实现准确传达视觉信息，完成影片叙事，创造出具有艺术感染力的视觉形象，

本书中多处谈到了寂寞和孤独者以及舍弃自我的献身。这些起界定作用的词区分了艺术家。作者捕捉到这些并加以描述，对安东尼奥尼和安东尼奥尼的电影进行了剖析和解读。本书以探寻当代文艺创作的可能性为指归，在与诸位大导演与文学家的广泛比较中对其电影进行释读和评论，同时有机结合了其关于文艺理论、创作批评的长期思考，富于思辨性。

本书以“当代中国电影美术”为研究对象，旨在通过对世界电影美术蕴含的前沿美学的追踪，对中国电影美术创新历程的梳理，分析当代中国电影视觉造型创作者们在探索思想与表现、造型与叙事的关系时所做出的种种尝试，挖掘当代中国电影美术创新的潜在思维和方法论，构建出基于国际前沿美学视野下的当代中国电影美术创新的阶段理论体系雏形。这不仅是

本书从世界电影的整体视域考察中国电影新浪潮，深入探寻中国电影新浪潮与国外“新电影”的美学互动关系，进而尝试构建起一个“广义新浪潮电影”的研究框架，重点关注中国电影新浪潮对法国电影新浪潮的美学接受及其对亚洲电影先锋创作思潮的影响，并重审中国电影新浪潮的电影史意义。本书还将中国第四代、第五代电影视为前后递延的先锋电影新浪潮

某天，少女明日菜从父亲的遗物——矿石收音机里听到了一首不可思议的歌曲。从此以后便再也无法忘怀。随后，她遇到了来自地下世界雅戈泰的少年瞬。两人心意相通，然而少年却突然失去了踪迹。“好想再见他一面！”明日菜在心中祈祷着。这时，与瞬长相酷似的少年心，以及迫切想要与妻子重逢、一直在寻找雅戈泰的教师森崎出现在她面前。前往雅戈泰的

本书上编收录了作者探究影视与国学深微关系的小品文，下编收录了作者所作长篇论文，力图在艺术与技术的融合、人文与自然的渗透中剖析问题，冲破影评式、解读式思维窠臼，引领影视研究进入跨学科、多维度探究的纵深地带。此书主要探究戏剧影视学，包括电影学、广播电视艺术学、传播学，偶及建筑文化。