这是一部全面论述影视导演基础知识和理论以及导演应掌握的各种操作技能，经验方法的著作。全书涵盖和论述了对各种电影元素的认知和运用、对形象思维的研讨和开发以及导演应了解和掌握的有关影视创作的一些基本原理和规律。除了阐释有关导演专业的基础理论知识（有关导演表述技巧、处理方法和操作技能等相关方面的问题）之外，本书还着重结合当今

这是一本历经多次修订的经典电影入门读物。书中试图搭建综括性的电影研究框架，强调对电影进行批判性思考和解读，以及将观点化为书面评论的重要性。在移动互联的时代背景下，本书还探讨了电影对研究各类新兴数字媒体的意义，对“电影已死，我们为何还要看电影？”这个问题，给出掷地有声的回答。本书共分为三个部分。第一部分介绍解读电影的策略

本书图文并茂地展现了世界影坛的上百部杰作，历数了20世纪三四十年代的经典黑白影像、好莱坞经典之作、各国艺术电影及21世纪的科幻电影等，重温了史上最具影响力的电影作品，追忆电影从无声到有声、从黑白到彩色，最终升华为一门艺术的神奇之旅。书中的台词金句、剧照、原始海报和记录将带你穿越一个个光影世界，并通过剧情时间轴和图表探索

本书分为八章，内容包括新媒体时代下的纪录片创作与传播研究的背景、影响与意义、新媒体时代的传播环境、纪录片创作的新趋势、新媒体平台上的纪录片传播、社交媒体与纪录片互动等。

本书邀请多位专家学者、业界精英，聚焦2023年度中国电影产业和上海电影产业。从春节档暑期档出发，结合具体影片分析，关注中国电影推进文化自信自强建设、电影工业化实践、影游融合IP开发等产业热点，聚焦上海电影政策、创作、发展趋势。全书由四个单元组成，为电影产业从业者、关注电影的专家学者及高等院校学生等了解和研究本年度中国电

本书以新媒体时代中国和韩国的影视产业政策为研究对象，通过国内外影视产业发展的历史，阐述了文化产业和影视产业之间的关联。查阅大量的文献资料，整理了中国和韩国关于影视产业政策的相关资料。关于新媒体时代中国和韩国的影视产业政策的比较研究，很多学者从不同的角度进行分析。本书主要对中国2000年以后的影视产业政策和韩国1999年

本书将全球电影产业的发展历程概括为黄金时代、白银时代和青铜时代。全球电影产业的生命周期受到政治、经济、艺术和技术的影响。黄金时代为20世纪30年代至40年代，后被电视终结。白银时代始于20世纪90年代，受数字经济和全球化推动，被崛起的网络视频终结。青铜时代的全球电影产业面临着技术变革、国际合作、创新和可持续发展等挑战。

本书以1949年以来中国共产党领导的电影事业所执行的政策和政策所建构的电影体制为研究对象，兼顾与其他主要电影国家发展道路的对比分析，以不同时期中国政治、经济、社会变迁和国际竞争为大背景，总结电影发展过程中的成功经验和失败教训，包括中国共产党对于电影作为意识形态重要领域和国民经济重要部门的认识变化，以及新中国成立后电影体

本书是电影“想象力消费”理论与评论相关论文的经典文章集萃。本书从理论“发生”及理论前史、理论演变及理论本体、理论的跨学科建构、理论争鸣、理论批评实践五个纬度详细梳理了电影“想象力消费”理论为何生成、从何而来、是何体系、如何应用、有何意义。通过本书的选编，电影想象力消费理论的演进轨迹、发展方向，得以清晰。电影“想象力消费

影视剧的题材管理，是指影视项目的组织成员利用专业的知识、技能和工具，对影视剧的题材进行科学的规划、选择、打造，对题材的内容、主题思想、视觉风格、人物塑造等创作元素进行总体构思，以迎合市场需求和观众喜好，适应政策和审查要求，最终实现项目的经济效益、社会效益。