本书是著名设计师崔晓东舞台服装设计生涯的时光刻痕，汇聚了其十余年来创作的经典之作。每一部作品都是他对角色深刻理解和创意迸发的结晶，书中分享了他在设计过程中的心得体会，透过精心呈现的图文，我们将进入设计师的内心世界，了解每一件作品背后的故事和设计灵感。这不仅仅是一本展示作品的集合，更是对他设计哲学、艺术表达方式和创作历程

本书是论述西方帽子的发展历程的艺术史论类书籍。全书分为八个章节，从18世纪讲到20世纪，从帽子的制作、社会内涵、流行变迁、贸易史以及人们对于不同种类帽子的接纳概况等多个角度，对帽子的发展史进行了全面而生动有趣的考据，并以权力与身份为分析重点，揭示了帽子时尚演变背后的性别差异、礼仪文化、阶级冲突等复杂的文化问题，并探索了

本书主要内容包括：舞台服装设计概述；服装历史回溯与演变；舞台服装设计与表现；舞台服装结构设计与实践；舞台服装制作流程与管理；舞台服装的未来发展。

“服装平面制板”是服装与服饰设计专业的必修课程，该课程的目的是厘清结构设计的逻辑关系，即“立体—平面—立体”的思维过程。基于这个目的，本书重视结构设计基础知识的设定，强调案例设定的科学性及其与基础知识的连贯性，同时以创新意识为引导，提倡对设计思路的拓展和对基础知识的灵活使用。本书主要内容包括服装结构造型基础知识、服装制

服装CAD是数字化技术融入服装行业生产环节的集中体现，也是服装行业技术结构提升的重要基础。本书以NAC2012（日升服装制板软件）为导入平台，通过软件介绍来讲解服装CAD的发展历史、数字化技术在行业发展及国内外服装生产过程中的现状等基础理论知识；同时，介绍NAC2012的组织界面、功能设置、操作技能等版块，引导学生进行

本书围绕人工智能在服装设计领域的最新应用和技术突破展开，详细探讨AIGC技术如何改变和重塑服装设计的方法与流程。本书深入探讨了AIGC技术在服装设计中的具体应用，包括其如何帮助设计师快速生成创意、预测时尚趋势、进行面料和图案设计。随着生成式AI技术的不断突破，AIGC已成为服装设计领域的重要工具，为传统设计方法带来了颠

这是一本服装款式图手绘临摹集，精选了在日常生活中极为常见的18种服装款式，包括大衣风衣、T恤、礼服、连衣裙、衬衫、夹克、牛仔外套等。通过深入学习和临摹这些经典款式，读者可以在实践中不断提高自己的服装设计表现力，为日后的服装设计创作奠定坚实的基础。本书采用活页的方式，更便于读者使用。

《服装工艺师岗位实训》是“十四五”中等职业教育部委级规划教材。全书共分为九个项目，课程内容包括：认识服装缝纫设备、服装缝制基础工艺、服装部件缝制工艺、袖套缝制工艺、围裙缝制工艺、半身裙缝制工艺、女式休闲裤缝制工艺、男式衬衫缝制工艺、连衣裙缝制工艺。 《服装工艺师岗位实训》根据中职学生的特点和培养方向编写，书中所有实训项

《服装面料识别与应用》注重实践应用，依据中高职学生特点，将枯燥的面料理论课变成生动有趣的体验课，通过图片和实物来呈现相关知识点，力求文字简洁易懂。全书共分为十个项目，包括纤维与纱线的识别、织物组织结构的识别、常见服装面料的识别、服装面料在生活服中的应用、服装面料在职业服中的应用、服装面料在运动服中的应用、服装面料在内衣

本书是一本关于服饰文化的学术专著，是“万花筒”时尚文化系列图书的子系列“身体、服装与文化”中的一本。原书由TERRA与ArtEZPress出版社力邀艺术史、文化评论、媒体摄影等19位挂领域重量级时尚专家共同执笔。它从历史、社会、符号系统、表演艺术、全球化、艺术等六大面向，呈现时尚多元而丰富的深刻文化意涵，提升读者的时尚