本书为“丝绸之路系列丛书”中的一本。敦煌石窟中的众多世俗人物形象精彩绝伦,是构成敦煌石窟艺术体系的重要组成部分。这些人物着装涵盖了故事画、经变画、史迹画中的世俗人物以及供养人服饰,密切联系实际生活,服饰题材广泛,展现出千载之下社会演进的多姿多彩与世间万象。本书针对敦煌莫高窟艺术中的代表性世俗人物像,以数字绘画形式整理明
本书介绍了服装材料的实验技术,内容包括实验数据统计与分析、基础实验设备操作方法等基础知识,服装材料的基本结构参数、微观结构与热学性能测试和分析,织物的力学性能、舒适性、外观性、尺寸稳定性、色牢度、功能性测试,以及羽绒羽毛性能测试。
本书是“十二五”普通高等教育本科国家级规划教材、浙江省普通本科高校“十四五”重点教材、“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材,是国家精品课程同名配套教材,以国际、国内时装产业发展为背景编撰而成。书中全面、系统地阐述了时装总论、时装工业产品、时装营销和时装教育四大部分,是作者长期从事时装理论研究、实践应用和教学工作的结
本书结合中国古代礼制精神,从成语中的服饰纹样、服饰色彩、服饰面料、服饰形制、服饰工艺等多个方面,探寻其渗透的思想情感、社会风俗、审美情趣、道德风尚与礼制精神,体会成语在服饰艺术与文化中的存在价值,以及对现代服饰的借鉴意义。
《服饰搭配艺术》是“十四五”普通高等教育本科部委级规划教材。内容从理论与实践两个视角出发,就服饰搭配艺术基础知识、服饰搭配艺术的元素、服饰搭配艺术的配饰、服饰搭配艺术与人体、服饰搭配艺术的美学风格、服饰搭配艺术的流行等方面,在广度与深度上对服饰搭配艺术进行系统地剖析。 本书将服饰搭配艺术的相关概念、基本属性、基础知识
本书分为两个模块。模块一主要针对服饰色彩与服饰图案设计的基础思维训练,系统地阐述了服饰色彩设计和图案设计的基础理论,并提供相应的基础练习,旨在训练学生的基础色彩感知和造型能力。模块二则侧重于服饰色彩与服饰图案设计的实践,逐渐将基础理论知识应用于实际的服饰设计领域。学生将学习如何更好地将色彩设计和图案设计与服饰设计相结合
《服装结构理论:从立体到平面(男装篇)》由日本服装企业首席制板师铃木诚司、服装学科教授王朝晖与年轻的男装品牌创立者王志敏合作完成,充分体现了产、教、研三者完美的结合。本书从男装原型的构成入手,从三维到二维的视角阐释了人体与服装结构的基本关系,从立体到平面进行原型的展开与变化,帮助读者深入理解和正确应用原型,并应用立体裁
随着社会的发展、经济的进步,全国各类服装设计大赛已成为各大服装企业发现与挖掘有潜力的设计人才的很好途径,服装设计大赛也为设计师们提供了一个显露才华、脱颖而出的展示平台。目前国内外关于针对服装设计大赛创新设计的专著较少,本书对服装设计大赛的创意思维以及如何实践做了更细致更专业的理论分析,有别于市面上传统服装设计类著作,是
本书讲述了易于掌握的零浪费时装设计方法与制作技术,帮助读者开发自己的前沿时装设计。内容包括零浪费时尚设计的标准、零浪费服装的制作、调整现有设计以实现零浪费、利用数字技术进行零浪费设计等。案例服装的纸样图和设计制作过程,以及业内创新设计师的精彩访谈展示了零浪费时装设计所生产的令人惊叹的服装。本书的很多设计理念和方法都非常