抗战时期大后方动画电影主要指1937年至1945年间出品的作品。它们作为一种特殊的电影类别“战时动画电影”中的一部分，主要分为两种形式，一种是在真人影像中插入卡通片断。它们是一种典型的宣传手段，催生了包括“抗战标语卡通”“抗战歌辑”等以广告形式为主的卡通特殊形式，增强了中国大后方电影发行观念、技术美学的发展。另一种是以

这是一本兼具专业性与可读性的韩国电影史。本书以世代划分的方式，将长达百年的韩国电影发展史系统呈现，生动丰富地展示了韩国各个时期电影产业和历代电影人的风采，并结合韩国的政治、经济、文化变迁，条理清晰地论述了其间的发展、传承脉络。本土学者范小青以韩国创作群体和产业现代化进程为主轴，将韩国的文化传统、电影技术的发展、社会意识

空间是电影影像的肉身。但我们在电影中看到的不是空间，而是关于空间的影像。对于观众而言，电影空间的影像或曰影像化的空间是我们所见所闻的落点和所思所感的起点；对于创作者而言，寻获、设计、调度和改造电影中的空间，是影像造型的必然过程。一旦变为影像，无论是空间的展开，还是空间到空间的转换，所依照的实则是影像的逻辑。而电影中的人

本书以定性研究方法为主，主要通过跨学科研究、文本分析法和演绎推理展开研究。主要研究策略有三：一是以视听语言理论为基础，结合实际案例进行分析，为读者阅读提供必要的知识要点、框架、线索、信息和资源，引导读者同步思考与讨论。二是在实践创作部分按照实际项目操作方式，搭建项目小组，形成实践中的竞争关系，激发读者的学习兴趣，提高读

这是一本研究厦门语电影的历程研究的书籍，厦门语电影”(又称“厦语电影”)这一特殊时期的方言电影类型，从产生原因、发展、影响等方面进行了研究。厦语电影是华语电影发展历史中的一种特殊类型。它以闽南方言为对白，以改编众多中国民间故事为剧情，曾在东南亚闽南族群中广受欢迎。厦语电影强化了族群间的彼此心理认同，营造出了一定的国族想

本书共九章，主要内容包括：影视制作的基础知识；影视制作中的拍摄技术；影视制作后期编辑技术概述；影视制作中的剪辑技术；影视制作中的声音技术；影视制作中的调色技术；影视制作中的特效技术；影视传播概述；新媒体环境下影视传播的发展路径。

作为国内第一本电影放映史著作，本书通过对大量史料的挖掘和梳理，将1949年以前的中国电影放映史分为五个阶段，详细介绍了各个阶段的发展概况和主要特征。在此基础上，本书借助布尔迪厄的“场域”理论，将电影放映置于电影场域之中，深入分析影响电影放映的四种主要话语，即商业话语、大众话语、启蒙话语和意识形态话语。纵观中国早期电影放

本书努力超越已有研究成果，实现突破。既明确限定了研究对象和范围，重视少数民族题材电影发展的历史勾勒，又强调在历史的视角之外进行多维度审视，从而描画出少数民族电影的多个“面相”。具体而言，含绪论和结语，共分8个部分，即：“绪论”，“中国少数民族题材电影的历史轨迹”，“中国少数民族题材电影的政治语境”，“中国少数民族题材电

本书主要内容包括影视研究、境外影像、动画探微和跨界研究。影视研究主要对象是新世纪以来的中国电影电视影像的发展及理论思考。境外影像主要研究了印度及东南亚电影的现状。动画探微主要讨论了市场经济条件下中国动画的创作、生产、服务机制及“中国学派”剪纸动画、红色动画相关内容。跨界研究主要观照国际视野下认知新时代中国电影发展，IP

本书以影视为基底，以影视传播为导向，对影视传播理论与方法展开论述。通过介绍影视传播概论，引导读者对影视传播的发展、特征和属性等有一个基本的了解。详细论述了影视传播的语言符号，试图厘清不同影视画面语言之间的关系。具体分析了影视的跨文化传播，介绍了影视的跨文化传播历程、路径和成功案例等，为其未来发展提出了建设性的指导意见。