《敦煌服饰艺术图集·图案卷》分为上、下两册,针对敦煌莫高窟洞窟中壁画和彩塑中的典型人物形象,如佛国世界中的佛陀、菩萨、弟子、天王、飞天、伎乐人,以及世俗世界中的国王、王后、大臣、平民、武士等,进行服饰图案整理绘制和理论研究,对其反映的服饰图案造型、染织工艺和文化内涵进行分析,旨在为敦煌艺术的研究者和设计师提供有益的参考
本书是对令人振奋且千变万化的时尚产业的全面阐述,致力于为有兴趣加入服装界的人们阐明服装设计师这一激动人心的创意角色。为了完全理解服装产品的设计与生产方式,本书从背景、概念和展示三个方面分别阐述。首先讨论了服装历史和商业要点,介绍了当前影响行业发展的问题,以及与品牌发展、消费者研究和趋势相关的基本知识,为设计师日后扩展创
"“服装工艺制作”是服装专业重要的课程。全书分3章,第1章为理论与基础,第2章为演练与实践,第3章为拓展与提升。全书理论联系实际,在内容选材上充分考虑学生的实际情况和服装企业的实际需要,由浅入深,强调专业技能训练和对学生实际操作技能的培养。《服装工艺制作》既可作为中等职业学校服装类专业教材,也可作为服装技术人员的技术培
针织服装面料设计是针织设计(服装与服饰设计、服装设计与工程)专业的重要核心课程。此教材的编写以职业岗位技能培养为目标,以项目设计工作流程为脉络,以针织面料设计任务为载体,以数字化的教学新形态为特色。教材分为三部分,共十章:第D一部分简要概述针织服装面料设计理论;第二部分基于针织服装面料设计实践,按照项目设计工作流程,从
本教材由基本概念与理论、分析方法与训练、案例分析与鉴赏组成。第一章介绍时尚与流行的相关理论与价值,顺脉时尚的过去、现在、未来;第二章逐一解读流行趋势分析要素,结合实践训练,将七个知识点融于教学实践中;第三章通过实践案例,探讨各个历史时期的经典时尚设计与流行样式及其当代设计再现,进一步加强学生对于时尚现象的本质性解读能力
《时装设计元素:口袋专题设计》通过对于常见服装设计元素口袋的全面解读和描写,为读者获取专业设计方面的知识提供帮助。书中主要包括概述、历史的透视、文化类服装的口袋、功能性服装的口袋、运动服装的口袋、高级女装的口袋、成衣的口袋等多部分内容,并融入大量口袋设计案例分析,综合、多维地激发和开拓服装设计专业学生的审美意识、思维眼
本书是对广西柳州地区的传统民族服饰进行抢救性、系统性影像采集的富媒体出版物。柳州地区的8个世居民族,即壮族、汉族、苗族、侗族、瑶族、仫佬族、回族、水族和京族,他们的传统民族服饰各具特点,是研究这一地区政治、历史、经济、民族关系、民俗等领域的珍贵资料。对其进行影像采集并整理出版,可以保护和传承柳州传统民族服饰文化,推动相
全书将系统地对服装表演艺术的基础理论、模特培养塑造、服装表演策划制作、服装表演传播推广、模特专业人才培养进行阐述介绍。这是一本具有较强的实用性和可操作性的书。由浅入深、由理论到实践,从体系、内容、观点到选材,均以强调知识性、系统性为前提,全书八章内容,介绍了服装表演的起源与发展、服装表演属性、模特的职业概述、模特肢体语
本书为故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办的“国采与宫色——清代宫廷织绣服饰色彩展”展览同名图录,呈现故宫博物院藏清宫织绣服装、配饰、衣料、画样等文物百余件,还原清代宫廷织、染、绣、缂、绘等工艺的时代风貌,梳理清代统治者运用色彩建立秩序的清晰脉络,呈现传统植物染最后一季的繁华。全书共五章。第一章“天地日月”,通过四色朝袍及